José Eidelman, pintor de los que ya no se ven muy seguido

José Eidelman nació en octubre de 1971 en la Ciudad de Buenos Aires, cursó estudios en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredon. Asistió a talleres y ejerció la docencia, actualmente vive y da clases de dibujo y pintura en su casa taller en el barrio porteño de Once.
El pasado 23 de octubre inauguró una muestra de pinturas en el espacio de arte del subsuelo del café de los angelitos, Rivadavia y Alsina.
Elba Pérez dijo del artista: “Es muy joven en un arte que no conoce precocidades, aquellas posibles en la música y en la poesía. En pintura, ya lo advertía Piccaso, uno se vuelve joven -si se puede- en el transcurso de los años”.
Luego agrega sobre sus pinturas: “José Eidelman es un hombre de fuertes convicciones y mas aun, ya que las transfiere a su pintura. A contrapelo de las modas y usanzas se mantiene fiel a la representación figurativa. Retratos y paisajes urbanos, naturalezas muertas y desnudos conforman su repertorio temático escondidos en precisos términos plásticos de dibujo y color en la atención a los valores y al tratamiento de las superficies donde suela alternar la pincelada decidora y el exabrupto de la espátula cargada de materia generosa que modela y construye la forma".

¿Lo tenían a Martín Sapia?

La nueva incorporación al equipo. Estas son obras que se expusieron en Galería Van Riel hace un par de años, para muestra bastan, no? Un capo lleno de imaginación, talento y oficio. Bienvenido a bordo! Luego les contaremos más sobre este capo.

Raquel Minetti, santafesina de veras

Raquel Minetti: Nacida en Elisa, provincia de Santa Fe, Argentina en 1.957

Estudios realizados

Profesorado Superior en Artes Visuales, especializado en Escultura en la Escuela de Artes Visuales Prof. Juan Mantovani de Santa Fe.
Postítulo en Teoría del arte.Subsecretaría de Cultura de la Provincia de Santa Fe.

Becas de perfeccionamiento

1.992.-Beca de Estudio y Perfeccionamiento en Escultura. Subsecretaría de la Prov. De Santa Fe.
1.995- Beca otorgada en el Salón de Becarios de Santa Fe. Sección escultura.

Alejandro Abt, nuestra bandera

Nació en la Ciudad de Córdoba, Argentina, en 1956. 

Es Maestro de Bellas Artes por la Escuela de Bellas Artes "Dr. Figueroa Alcorta" de la Provincia de Córdoba en 1982. Radicado en Ushuaia desde 1986, recientemente jubilado como docente del Centro Polivalente de Arte de esta ciudad, Es uno de los artistas más emblemáticos de la provincia, dueño de una caudalosa y exquisita producción de pinturas de carácter social, con tintes surrealistas y tratamiento pictórco hiperrealista. Su paleta parca expresa como ninguna otra ese tono propio de los paisajes y de los habitantes de estas heladas tierras del fin del mundo. No obstante no se tienta con el pintoresquismo regionalista, que pudiera explotar cómodamente, no. Su temática es universal, su asunto es el humano en su contexto: la injustica, la angustia, la nostalgia, la soledad y los asuntos del poder son los elementos que sobrevuelan sus obras.
Agradecemos la participación de Alejandro Abt en la muestra HUMANOS.

http://alejandroabt.blogspot.com.ar/

Debairosmoura, capo total, está entre nosotros

"El reposo" de la serie Genesíaco.
(Recreación de la obra del mismo nombre de Eduardo Schiaffino).
Acrílico sobre lona vinílica. - 130 x 180 cm. - 2012  
 
Luis Debairosmoura nació en 1943, en San Miguel de Tucumán, República Argentina. En 1962 y 1963 realiza estudios de dibujo y pintura con Timoteo Eduardo Navarro; en 1964 con Alberto Ballietti, en la Universidad Nacional de Tucumán. Trabaja bajo la supervisión de Joaquín Ezequiel Linares hasta 1967. En 1967 y 1968 realiza estudios de Estética e Historia del Arte..
Reside en Buenos Aires desde 1970. En 1973 integra las "Brigadas Muralistas Castagnino", y asume por elección el Secretariado de la Sociedad Argentina de Artistas Plásticos hasta 1975; asume su Vicepresidencia desde 1989 hasta 1990.
Ganó 38 premios, 17 en pintura, 20 en dibujo y 1 en fotografía digital, y ha realizado 41 exposiciones individuales y más de 200 muestras grupales.
Jurado en distintos concursos y salones del país. Realizó innumerables diseños aplicados a la industria discográfica, editorial y textil. Fue Editor Asociado de la Revista "Ballet, ideario de la danza". Creó y dirigió la Editoriales El Ojo del Arte y ArtePar.

Langer es Humano

Sergio Langer, sí, el de "La Nelly" de Clarín, el del humor ácido y sin filtro de "Mamá Pierri" en la Barcelona.El de los chistes ácidos de Sátira 12 y tantos otros medios gráficos desde tiempos de Humor, Sex Humor y El Periodista, etc. allá por los 80: 
Langer es uno de los mejores dibujantes argentinos, dueño de un trazo visceral e impiadoso, tributario de los expresionistas alemanes, Grosz, Dix, con alguna huella de Palomo pero dueño de un estilo propio e inimitable. Amamos a Langer por su honestidad intelectual y su constante militancia gráfica contra la crueldad humana, la hipocresía, la ambición, la estupidez, que se concentran en sus personajes repugnantes y patéticos: milicos, curas y rabinos, amas de casa castradoras y reaccionarias. Langer expone con profundidad incisiva a un sector de los HUMANOS del que preferiríamos prescindir pero, desde el arte, sólo podemos cumplir con el deber de señalarlos .

Raúl Ponce, uno de los dibujantes más premiados de la Argentina

Bueno, otra noticia estupenda para el equipo. Incorporamos a uno de los grandes maestros del dibujo argentino, ademàs de pintor, grabador y experimentador de las nuevas tecnologìas, el siempre vigente y cambiante RAÚL PONCE.
vean un poco.
raulponce-arte.blogspot.com
Como se impone en estos casos, debemos hacer una sucinta biografìa -wikipediada- para los legos, acá va:

HUMANOS, texto premiliminar o gato con explicaciones.

Humanos 1

“Gente”, nunca, ya fue suficientemente gastado por las revistas pavotas del mundo entero y en todos los idiomas. “Pueblo”, no sería exacto, demasiado sociológico y sesgado. No es la idea.

Hubieramos preferido "Hombre", que es menos neutro, menos ciencia ficción que "Humanos" -que suena casi como "Terrícolas"-, pero optamos por no provocar a las artistas, dada su superioridad numérica en relación a los “artistos”.

BENAVÍDEZ BEDOYA: CONFIRMADO!

¡ALFREDO BENAVÍDEZ BEDOYA NOS DIO EL "SÍ"!
TEXTUAL: Mi tio abuelo, el Doctor Arturo Benavidez, Secretario General de la Presidencia del Presidente Yrigoyen y mi abuelo Alfredo Lucio Benavidez, Secretario de Aduanas, fueron presos por el golpe fascista de Uriburu y enviados al penal del fin del mundo. El tío Arturo era diabético (como yo) y si bien lo trajeron al año y medio, fue por pedido del Ministro de Marina porque se estaba muriendo. Cosa que hizo cuando volvió. Puedo darles una estampa, pero deben llamar al XXXXX, estoy en momentos difíciles (sigue texto privado)...

Hay HUMANOS en La Rioja 2: Pedro Molina

BIENVENIDO, MAESTRO PEDRO MOLINA!
¡Con usted, con Benavídez Bedoya y Rosana Rojas, la xilografía nacional respira y està representada en HUMANOS!

Una vasta trayectoria acompaña al maestro Pedro Molina en su 75 años de vida. Él recuerda que a los cinco años ya dibujaba y su vida se vio marcada por el arte desde pequeño.

Molina, nació en 1934 en La Rioja. Se formó en la Escuela de Artes de la Universidad Nacional de Córdoba, donde tiene por maestros al pintor Ernesto Farina y al grabador Alberto Nicasio. Continúa sus estudios en el Instituto Superior de Artes de la Universidad Nacional de Tucumán, graduándose como licenciado en Artes Plásticas en el año 1962. Durante su estadía en Tucumán fue ayudante alumno de Pompeyo Audivert.

Profundamente interesado en el arte precolombino y barroco iberoamericano, realiza varios viajes de estudio por el norte de Chile, Bolivia y Perú.

Entre 1966 y 1970 reside en España, perfeccionándose en litografía en el Conservatorio de las Artes del Libro de Barcelona y en Grabado Calcográfico en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, en Madrid. Asimismo, crea y dirige en Ibiza el taller de grabado "Ibograf", que será el primero dedicado a la enseñanza integral de dicha disciplina en la isla.

A su regreso de Europa se desempeña como profesor de Grabado en la Universidad nacional de Tucumán, donde crea el taller de Litografía, hasta su expulsión durante la dictadura militar. En 1981 actúa como cofundador del profesorado de Arte en San salvador de Jujuy.

Ha sido Director General de Cultura de la Municipalidad de La Rioja de 1983 a 1985. Durante su permanencia en México dicta cursos en la Universidad Autónoma del estado de México, Toluca. (Fuente: Diario El Independiente)

Hay Humanos en La Rioja 1: Nestor Vildoza

Rodrigo Crespo anduvo por La Rioja y tras confirmar con alivio que el menemismo es solamente una sombra del pasado, recorriò esa bella provincia y recolectó obra de algunos talentosos colegas de allá. Entre ellos está Néstor Vildoza, ganador de una de las Bienales internacionales de Ecultura de Resistencia, y muchos otros importantes lauros. Un artista polifacético que siendo un escultor notable, se destaca como grabador y dibujante. Tuve el gusto de conocer a Nèstor en mis tiempos de estudiante en Resistencia. Lo entrevisté en esa ocasiòn para la revista Artitis, que realizábamos con los compañeros de la Escuela de Bellas Artes. 

Nos encontramos años màs tarde en Catamarca, cuando trabajaba en el periódico Cambio- donde publicara -con apasionados 23 años- un encendido artículo relacionado con las esculturas y los manejos discrecionales que hacen los políticos del patrimonio simbólico del pueblo y de los espacios públicos. Aquel artìculo se habìa inspirado en la reciente inauguraciòn de un horrible busto de una ignota mujer en la plaza central de la ciudad, junto a San Martìn y Belgrano.

Sorpresa fue encontrármelo a Vildoza en la redacción, junto al gran pintor Guaraz, preguntando por el autor de la nota al que querían felicitar e invitar a brindar ante el pedestal vacío en honor del éxito de la nota, que provocara el urgente desemplazamiento de aquella fea escultura. Allí desarrollamos una amistad artística y humana -como tantas otras- que se ha visto interrumpida por razones geográficas y que la muestra HUMANOS se propone reparar.